Meilleur logiciel de dessin de 2020: Adobe CC, Corel et plus

Être artiste signifiait transporter des toiles, des crayons et des peintures partout où vous vouliez dessiner. Aujourd’hui, il suffit d’un ordinateur et du meilleur programme artistique pour le type d’art que vous souhaitez créer.

Vous pouvez choisir parmi des dizaines de programmes, allant des outils logiciels de dessin gratuits aux suites payantes qui vous permettent également de faire plus avec votre art une fois que vous l’avez créé. Ces programmes ont également différents niveaux de complexité et des fonctionnalités supplémentaires, telles que les sauvegardes.

Si vous êtes curieux de connaître notre meilleur choix global, nous avons choisi Creative Cloud d’Adobe car vous avez accès à Photoshop et Illustrator, ainsi qu’au reste de la suite de programmes d’Adobe. Continuez à lire ci-dessous pour en savoir plus sur Adobe CC et le reste de notre sélection.

Ce qui fait qu’un logiciel de dessin est le meilleur?

Lors du choix du meilleur logiciel de dessin, nous avons examiné des options qui ne comportaient pas une courbe d’apprentissage trop abrupte et qui étaient bien prises en charge, ce qui signifie qu’il y a des communautés autour d’eux. Nous avons également examiné des fonctionnalités de personnalisation uniques, telles que les outils de mélange de peinture et le brossage amélioré par GPU.

Nous mettons également l’accent sur les brosses. Les pinceaux par défaut de tout programme artistique ne conviennent pas toujours à tout le monde, et nous voulions donc nous assurer que vous disposiez d’une vaste sélection de pinceaux ou de la possibilité de créer ou d’ajouter des pinceaux supplémentaires..

Enfin, nous voulions nous assurer que le prix était raisonnable pour le logiciel. Bien que toutes les options de notre liste ne soient pas gratuites, elles sont populaires parmi les artistes professionnels et sont conçues pour faire partie d’un flux de travail professionnel.

Le meilleur logiciel de dessin: Creative Cloud d’Adobe

La suite d’outils d’Adobe est depuis longtemps la norme pour la manipulation, le dessin et la peinture de photos, à tel point que le terme pour passer une fausse image aussi réelle est communément appelé «photoshopping». Des programmes comme Photoshop et Illustrator sont utilisés par des artistes professionnels, des étudiants et des amateurs pour créer de tout, des peintures aux cartes postales..

Creative Cloud est un service d’abonnement que vous pouvez acheter pour aussi peu que 52,99 $ par mois pour le plan annuel ou 79,49 $ si vous souhaitez passer d’un mois à l’autre. Vous pouvez également mélanger et assortir des applications ou en payer une seule à la fois si vous n’en avez pas toutes besoin. Chaque paquet est livré avec un stockage cloud, de 20 Go à 100 Go.

Si vous n’avez pas toujours accès à Internet ou préférez enregistrer vos fichiers à plusieurs endroits, consultez notre guide sur les disques durs externes le plus fiable. 

Les outils d’illustration et de dessin d’Adobe incluent Photoshop et Illustrator, ainsi que Portfolio et Behance, qui sont utilisés pour présenter votre travail et découvrir le travail d’autres artistes. Adobe facilite l’utilisation de son logiciel pour l’ensemble du processus, de la création à la présentation.

Photoshop-main

Photoshop lui-même peut être intimidant au début si vous venez d’un programme avec moins de fonctionnalités, comme Autodesk SketchBook. Heureusement, Photoshop a un immense public, et il existe d’innombrables tutoriels YouTube à la fois d’Adobe et d’autres utilisateurs de Photoshop.

Parce que Photoshop est conçu pour le dessin et la peinture, en plus de la retouche photo, vous pouvez connecter une tablette de dessin et un stylet pour plus de précision et de sensibilité à la pression. Vous pouvez également utiliser l’accélération GPU afin de réduire le décalage dans les grands coups de pinceau.

illustrator3d

Illustrator est un outil de conception de vecteur qui peut être utilisé pour créer de belles images, des cartes postales, des bordures complexes, des lettres et plus encore. Illustrator ressemble beaucoup à Photoshop en ce que les pinceaux et autres outils sont à gauche et les calques à droite. La barre de menus contient des paramètres pour manipuler les images que vous avez créées, y compris les rendre 3D ou les déformer.

Intégration dans Adobe Creative Cloud

Un autre avantage majeur de la suite Creative Cloud est que ses applications fonctionnent les unes avec les autres, vous permettant de travailler sur des projets à travers plusieurs programmes différents. Cela ouvre votre flux de travail afin que vous n’ayez pas à utiliser des programmes potentiellement incompatibles ou difficiles à travailler ensemble.

Dans l’ensemble, Adobe CC est une suite d’applications puissante qui vous permet de tout faire, de la modification de gros fichiers vidéo à la création de cartes de vœux pour vos amis et votre famille. La capacité de travailler en toute transparence sur un projet entre plusieurs applications est unique en raison de la vaste sélection de programmes d’Adobe.

Bien qu’Adobe CC soit idéal pour les créateurs, il y a deux inconvénients à considérer. Tout d’abord, il existe une courbe d’apprentissage pour des programmes comme Photoshop car il y a beaucoup de fonctionnalités. De nombreux services et programmes supplémentaires sont également fournis avec presque tous les packages Creative Cloud.

Si vous souhaitez en savoir un peu plus sur Creative Cloud et le montage vidéo, consultez notre revue Adobe Premiere Pro CC.

Le meilleur logiciel de peinture: Corel Painter

Corel Painter peut ressembler à un logiciel d’art à première vue, mais c’est un paradis pour ceux qui cherchent à ajouter des fonctionnalités de peinture améliorées à leur flux de travail. Bien que le coût de 429 $ soit élevé, Corel Painter possède de nombreuses fonctionnalités puissantes que vous ne trouverez nulle part ailleurs.

corel-main

Contrairement à d’autres logiciels d’art, Corel vous permet de personnaliser presque tous les aspects de votre toile ou de votre peinture pour qu’elle se comporte comme la vraie chose. Que vous utilisiez de l’huile, de l’acrylique ou quelque chose entre les deux, vous pourrez peindre d’une manière qui émule la façon dont votre médium choisi se comporterait sur votre toile..

Corel vous donne également la possibilité de choisir la texture et le comportement de la toile pour correspondre au support que vous utilisez, donc si vous souhaitez utiliser l’aquarelle, par exemple, vous pouvez utiliser le même type de papier que celui que vous utilisez réellement avec aquarelle traditionnelle. Vous pouvez également mouiller et sécher la toile, diffuser des couleurs, etc..

L’écran principal que vous êtes accueilli après avoir choisi vos paramètres de canevas ressemble à d’autres programmes artistiques, bien que la barre de menus comporte des options spécifiques à la peinture. Il y a quelques fonctionnalités uniques dans le menu qui vous permettent d’ajouter des types spécifiques de couches, comme une couche de peinture épaisse ou une couche d’aquarelle. Ceux-ci vous permettent d’avoir un contrôle plus réaliste des pinceaux.

Utilisation des pinceaux de Corel Painter

Les pinceaux eux-mêmes sont séparés par le type de peinture qu’ils utilisent. Par exemple, les huiles, les acryliques et les mélangeurs sont regroupés de manière pratique pour faciliter l’accès à ce dont vous avez besoin. Vous pouvez également ajouter facilement des pinceaux à partir du menu des pinceaux et utiliser la sensibilité à la pression avec votre tablette graphique.

corel-brushes

Un autre avantage de Corel Painter est les coups de pinceau améliorés par GPU. Cela empêche – ou réduit considérablement – tout décalage causé par les traits larges avec une grande brosse, ce qui rend vos marques plus précises et vous permet de peindre sans interruption.

Dans l’ensemble, si vous êtes un peintre professionnel et que vous cherchez à passer aux médias numériques ou à un autre logiciel, vous voudrez essayer Corel Painter. La personnalisation du pinceau et de la toile à elle seule fait que Corel Painter mérite le détour. Pour en savoir plus sur les logiciels de Corel, consultez notre critique de Corel VideoStudio Ultimate.

Le meilleur logiciel de dessin gratuit: Inkscape

inkscape-main

Inkscape est un outil vectoriel qui rivalise avec Adobe Illustrator en termes de fonctionnalités et est un concurrent sérieux si vous ne recherchez pas tous les outils et services supplémentaires fournis avec Creative Cloud. La meilleure partie est que c’est totalement gratuit.

Avec Inkscape, vous pouvez faire tout le même travail de conception, de lettrage et de transformation que vous attendez d’un outil de conception de vecteur coûteux. Inkscape est compatible avec plusieurs formats et vous pouvez transformer vos conceptions avec des effets 3D, des filtres, une pixellisation, un flou et plus encore. Fondamentalement, vous pouvez faire presque n’importe quoi avec Inkscape que vous pouvez faire avec Illustrator ou tout autre outil vectoriel.

filtres inkscape

Parce qu’Inkscape est gratuit, c’est un excellent outil pour quelqu’un qui est curieux de la conception vectorielle ou qui veut créer des conceptions pour quelque chose comme un site Web d’impression à la demande. C’est également idéal pour quelqu’un qui ne connaît pas le design vectoriel et qui voudra peut-être devenir compétent avant de se lancer dans des outils comme Illustrator en raison de leur similitude.

Inkscape a une communauté en plein essor, avec des pages et des pages de tutoriels sur des sites Web comme YouTube pour tout créer, des graphiques d’arrière-plan aux logos. Vous n’aurez aucun problème à comprendre les fonctionnalités d’Inkscape.

Le meilleur logiciel de dessin pour Windows: Autodesk SketchBook

carnet de croquis

Autodesk SketchBook est l’un des programmes de dessin les plus élémentaires disponibles. Vous avez une barre d’outils flottante sur le dessus pour des choses comme les règles, la mise en miroir et le pot de peinture. Dans le coin inférieur gauche, vous trouverez ce que Autodesk appelle un «quai de lagune». Cela vous permet de tenir votre stylet sur l’une des icônes, qui se développe ensuite dans un menu plus grand.

Bien que les quais ci-dessus soient activés par défaut, vous pouvez les masquer ou même activer différents quais. Le dock de bibliothèque Copic est l’un des quais supplémentaires, et il vous donne un accès rapide aux pinceaux Copic, pour ceux qui aiment utiliser les marqueurs Copic traditionnels.

carnet de croquis

Avec Sketchbook, vous pouvez télécharger des pinceaux supplémentaires si les pinceaux par défaut ne suffisent pas. Les pinceaux peuvent également être fortement personnalisés avec le bouton des propriétés du pinceau sur le dock de pinceau. Cela vous permet de modifier la sensibilité à la pression, l’opacité et l’espacement de vos pinceaux, entre autres choses.

En raison de la simplicité de Sketchbook, tout le monde peut le récupérer et savoir à peu près tout à ce sujet en quelques minutes. Il est parfait pour quelqu’un qui commence à peine à dessiner ou quelqu’un qui veut imiter la simplicité des médiums traditionnels.

Bien que Sketchbook puisse être simple, il n’y a pas de limite au nombre de couches que vous pouvez créer dans Windows. C’est une excellente fonctionnalité pour les artistes qui veulent un programme de dessin simple mais qui veulent toujours pouvoir créer des œuvres d’art complexes avec de nombreuses couches.

Vous pouvez télécharger Sketchbook depuis la boutique d’applications de Windows 10 ou directement depuis le site Web. Contrairement aux versions précédentes, vous pouvez désormais l’utiliser autant que vous le souhaitez gratuitement.

Le meilleur logiciel de dessin pour Mac: Krita

krita-main

Krita est un outil de dessin gratuit conçu pour apporter à tous des outils d’art numérique professionnels. La mise en page prend un peu de temps pour s’y habituer. Cela dit, il existe de nombreuses fonctionnalités puissantes qui font de Krita non seulement un excellent choix pour ceux qui recherchent un programme d’art gratuit pour leur Mac, mais aussi pour tous ceux qui veulent un programme d’art solide en général..

Lorsque vous ouvrez Krita, vous remarquerez quelques outils vectoriels à gauche, ainsi que des pinceaux standard en bas à droite. Krita prend en charge la sensibilité à la pression pour dessiner des tablettes, ce qui en fait le programme artistique parfait pour tout, de la création de logos à l’animation. YouTube regorge de didacticiels couvrant tous les aspects de Krita, ce qui allège une partie de la courbe d’apprentissage.

Krita n’est pas livré avec beaucoup de pinceaux pour commencer, mais vous pouvez personnaliser les préréglages de pinceau et ajouter des pinceaux supplémentaires si vous ne trouvez pas ce dont vous avez besoin. Krita comprend également des outils pratiques qui vous permettent d’utiliser n’importe quelle brosse pour éclaircir, graver et autrement régler avec précision la couleur de votre travail.

Bien que Krita soit conçu pour être un programme de dessin et de peinture, la possibilité de retoucher les couleurs, la saturation et la luminosité en fait un éditeur de photos décent en un rien de temps.

krita-animation

Krita vous permet également de rendre des animations. Cela en fait un superbe outil d’animation gratuit, le cimentant comme un cric de tous les métiers pour les artistes qui créent plusieurs types de contenu.

Dans l’ensemble, si vous êtes un artiste utilisant un Mac – ou même un PC, d’ailleurs – Krita est une option sérieuse à considérer lors de la sélection d’un programme d’art numérique.

Dernières pensées

Il existe de nombreux programmes artistiques différents qui conviennent à toutes sortes d’artistes, que vous ayez un budget limité ou que vous souhaitiez toutes les fonctionnalités possibles d’un programme artistique. Cependant, cela ne signifie pas qu’ils sont tous excellents.

Les options de cette liste sont parmi les programmes d’art numérique les plus populaires en raison de leur polyvalence, de leurs fonctionnalités et de leurs vastes communautés qui fournissent des tutoriels, des pinceaux personnalisés et des conseils pendant que vous maîtrisez votre nouvel outil..

En ce qui concerne la meilleure option absolue, nous avons dû choisir Creative Cloud d’Adobe en raison de ses mises à jour continues, de son intégration, de son support et de son stockage dans le cloud. La possibilité de créer un projet dans un programme et de travailler dessus sur plusieurs produits Adobe est une fonctionnalité inestimable que l’on ne trouve pas ailleurs, ce qui la rend difficile à battre.

Que pensez-vous d’Adobe CC? L’intégration vaut-elle le coût mensuel ou annuel pour vous, ou préférez-vous utiliser un programme différent de la liste? Faites le nous savoir dans les commentaires. Merci pour la lecture.

Kim Martin
Kim Martin Administrator
Sorry! The Author has not filled his profile.
follow me